Дирекция программы «Ульяновск – город литературы ЮНЕСКО» продолжает публиковать материалы своего нового международного проекта The Only Question (Authors in conversation). В проекте принимают участие 40 авторов из 18 литературных городов ЮНЕСКО (или связанных с ними городов). Гостями проекта стали авторы из Норвича и Мельбурна – Елена Трейна и Пенелопа Бартлау.

Напомним, в ходе проекта дирекция программы «Ульяновск – город литературы ЮНЕСКО» предложила авторам из литературных городов представить, что у них есть возможность задать всего один вопрос писателю, поэту или переводчику из другого города сети. Инициатива поможет познакомить авторов из городов сети друг с другом и наладить их диалог. Проект также позволит понять, какие вопросы волнуют авторов разных стран сегодня. Кроме того, он даст возможность читателям узнать новых писателей.

Вопросы и ответы авторов  (на русском и английском языках) вместе с краткой биографией каждого участника и ссылками на публикации будут регулярно появляться на сайте программы «Ульяновск – литературный город ЮНЕСКО», сайтах других литературных городов сети, в социальных сетях. Материалы также будут предложены для публикации партнерам проекта: литературным журналам, библиотекам, литературным медиа и СМИ. По итогам проекта в 2022 году выйдет онлайн-антология со всеми вопросами и ответами (на русском и английском языках).

Пенелопа Бартлау

Здравствуйте, Елена.

Я пишу Вам в прекрасный и солнечный день, поздней весной из города Виктории, Австралия. У меня есть к Вам один вопрос:

Как вы ощущаете время?

С нетерпением жду Вашего ответа.

Елена Трейна

Дорогая Пенелопа,

Какой потрясающий вопрос, чтобы взбодриться – хотя мне и потребовалось несколько дней, чтобы его обдумать!

Время ощущается как батарея моего ноутбука, обманывающая меня раз за разом.  Сообщает, что будет работать еще 30 минут, и внезапно, после открытия трёх вкладок в моем браузере, отключается без предупреждения. Это напоминает мне мое ощущение жизни!

У вас в профиле я увидела Ваше портфолио, и я в восторге от всей проделанной Вами работы. Мой вопрос к Вам таков:

Всегда ли у Вас хватало смелости заявить о себе, или приходилось себя убеждать, чтобы иметь возможность идентифицировать себя как художника для себя и для других?

Рада с Вами познакомиться, надеюсь, мы останемся на связи.

Пенелопа Бартлау

Здравствуйте, Елена,

Какая красивая и лаконичная метафора времени – аккумулятор ноутбука. Grazie tanto! (Большое спасибо! итал.)

Отвечаю на Ваш вопрос: всегда ли у Вас хватало смелости заявить о себе или приходилось себя убеждать, чтобы иметь возможность идентифицировать себя как художника для себя и для других?

Я долгое время была актрисой, я обучалась жанру комедии дель арте в актерской школе в Реджо-Эмилии больше 25 лет назад! Я люблю импровизацию, комедию и искусство масок. Но, вернувшись в Австралию, я осознала, насколько тревожной меня сделала актерская игра, и как это повлияло на мое чувство уверенности и самооценку. Работа на телевидении заставляла меня чувствовать себя плохо. Телевизионные съемки проходят очень стремительно. Если в телешоу ты прекращаешь рабочий процесс, всего на неделю, ты сразу чувствуешь себя маленьким винтиком в огромной машине.  Кроме того, с тобой «сюсюкаются» в прогонах перед тем, как ты попадешь на съемочную площадку, и заставляют чувствовать себя «особенным», что оказалось для меня полной противоположностью опыту на съемочной площадке перед камерой.

На съемочной площадке ты – маленькая подвижная деталь – живая шахматная фигура, к которой режиссёр обращается только в том случае, если у тебя что-то не получается (поэтому ты хочешь, чтобы режиссёр тебя не замечал). Я не говорю, что телевизионные режиссёры монстры – отнюдь нет. Просто телевидение развивается очень быстро, ведь «время – деньги». На съемочной площадке нет места для оттачивания твоего актерского мастерства. В Австралии ТВ-производство слабо финансируется, так что, если тебе повезет, у тебя будет возможность для одной репетиции (опять же, время – деньги).

К 30 годам я решила крепче встать на ноги и в качестве подработки помогала в семейном бизнесе аукционистом (антиквариат и предметы коллекционирования). Именно опыт участия в аукционе стал прозрением.

Когда объект выставляется на аукцион, аудитория сосредоточена на объекте, а не на тебе. Какое счастье! Это самое прозрение научило меня тому, что зрители следят за историей, а персонаж – это маска. Тем не менее, актерская игра – это очень тяжелая и разрушающая душу работа, и мне нужно было что-то поменять. В 2006 году я вернулась в школу искусств (Викторианский колледж искусств – ВКИ) и выучилась на актера кукольного театра. На этот раз, слушая и переживая историю, зрители снова наблюдали за объектом – куклой. Только однажды ВКИ так поглотил меня, что я осмелилась назвать себя художником (мне было 38 лет, получается некоторое время на это всё же понадобилось!)

В том же 2006 году я устроилась в визуальный театр Баркинг Спайдер. «Прозрение аукциониста» снова сотворило свое чудо. У меня были проблемы с подачей себя, но я легко могла говорить о своем визуальном театре объективно. То, что компания существует, как отдельная от меня организация позволило мне очень легко говорить с другими об искусстве, которое я создаю. Компания стала маской, за которой я могла прятаться. Однако сейчас круг замкнулся. За последний год у меня был наставник, который помог мне понять, где я реализуюсь как создатель, то есть где заканчивается визуальный театр и где начинается Пенелопа. Оказывается, мы – одно и то же. Так что теперь я уверена, что мир увидит меня как художника, который является творческой силой визуального театра Баркинг Спайдер. Сейчас мне 54 года, я начала профессионально сниматься в 24 года, так что мне потребовалось 30 лет, чтобы приобрести эту уверенность.

В следующем году я буду в Европе и надеюсь попасть в Италию. Если я приеду в Европу и не смогу посетить Италию, мне кажется, что я не смогу вернуться домой. Если ситуация с коронавирусом позволит, я планирую попасть на Венецианскую биеннале. Может быть, мы сможем как-нибудь наверстать упущенное!

Давайте поддерживать связь.:-)

ОБ АВТОРАХ

Елена Трейна

Елена Трейна написала свой первый роман, когда ей было одиннадцать. Это была фантастическая история, действие которой происходило в Стоун-Хендже, который, как она считала в то время, находился в Корнуолле. Она сохранила его на дискете и дала почитать мальчику, который ей нравился. Он не читал его, но передал своей маме, которая была учительницей итальянского языка. Она была первой из очень длинного списка поддерживающих ее женщин, которые мотивировали ее продолжать писать.

Она выиграла свой первый национальный поэтический конкурс в 16 лет, второй в 22 года, а ее поэтический сборник Tre Concerti был удостоен премии Primavera della Poesia, посвященной Альде Мерини. Она также была одной из избранных итальянских поэтов для миланского сборника стихов Коллективо Касагранде в 2015 году.

Елена получила степень магистра по литературному переводу в Университете Восточной Англии в Норвиче, где начала карьеру в публичных библиотеках, работая над своими творческими проектами.

Она написала итальянскую версию своего дебютного романа «Амаранта» в период с 2015 по 2018 год и опубликовала его в небольшой прессе под руководством мужчины, который тогда был замешан в скандале с сексуальными домогательствами. По этой и другим причинам она боролась за восстановление прав на роман, который к тому времени был отобран для повторного редактирования и публикации в переводе издательством Kurumuru Books.

Во время пандемии она взяла годичный отпуск, чтобы жить и работать в Великобритании, чтобы быть ближе к своей семье, поэтому она переехала в Турин, чтобы получить диплом по современным гуманитарным наукам в Скуола Холден, где она экспериментировала с написанием для других СМИ и написала награду за свой первый сценарий короткометражного фильма «Утро после».

Она является независимым исследователем в области изучения творческого письма, исследуя теорию, педагогику и практику творческого письма в неанглоязычных странах. Она надеется когда-нибудь написать докторскую диссертацию на ту же тему.

Достойная певица и гитаристка, начинающая аккордеонистка и автор песен, ее видели и слышали на улицах Норвича, Милана и Турина. Кто знает, куда она пойдет дальше

https://amarantha.land

https://kurumurubooks.com/

https://instagram.com/e.r.traina/

https://scuolaholden.it/finding-your-other-voice/

https://www.premiosonego.it/portfolio_page/i-vincitori-premio-sonego-2021/

https://kurumurubooks.com/wp-content/uploads/2020/07/E.R.-Traina_Horizontal-opt.jpg

Пенелопа Бартлау

Пенелопа Бартлау – признанный мультидисциплинарный художник, специализирующийся на театральной визуальной интерпретации и творческом письме. Ее практика включает в себя разработку изображений основанных на опыте, которые активизируют аудиторию. Пенелопа генерирует, создает и руководит проектами, которые соответствуют людям и местам и определяются амбициозностью цели и удивительной красотой. Ее работы внушают благоговейный трепет, удивление и любопытство, провоцируют мысли и чувства. Она стремится заставить нас по-другому взглянуть на мир и заставить нас усомниться в том, что, по нашему мнению, мы знаем о времени, месте и фактах. Страстный, целеустремленный, способный к сотрудничеству, организованный и устойчивый импровизатор. Пенелопа преуспевает в переменах, приветствует неопределенность, верит в "незнание" как в один из величайших источников вдохновения. Она любит исследования, игры и стремится к равенству.

https://www.penelopebartlau.com

https://barkingspidertheatre.com.au/the-object-monologues/

https://www.abc.net.au/radionational/programs/archived/soundproof/bathing-beauties/5582498

https://www.abc.net.au/radionational/programs/archived/soundproof/the-memorandium/6483366

https://barkingspidertheatre.com.au/art-in-covid-19/postcards-from-the-north/

https://soundcloud.com/barkingspidervisth/grandmother-moon-emu-in-the-sky

https://aussietheatre.com.au/reviews/la-mama-psychopomp-seething

https://barkingspidertheatre.com.au/

https://vimeo.com/323417501

Предыдущие выпуски

1. Гейдельберг-Ульяновск – Шафак Сарычичек и Сергей Гогин
2. Мельбурн-Гейдельберг – Кристофер Раджа и Клаус Кайзер
3. Калгари-Мангейм - Келли Каур и Клаудиа Шмид
4. Мельбурн-Ульяновск: Рейн Коллинз и Гала Узрютова
5. Гейдельберг-Ноттингем - Ингеборг фон Задов и Линн Моден
6. Дурбан-Ульяновск - Адиела Акоо и Сергей Гогин
7. Гейдельберг-Ульяновск|Москва – Шафак Сарычичек и Ирина Богатырёва
8. Екатеринбург-Айова - Екатерина Симонова и Жаклин Бенгфорт
9. Айова-Квебек – Джереми Гераготелис и Ванесса Белл 
10. Гейдельберг-Ульяновск - Джулиана Софи Кайзер и Гала Узрютова
11. Дурбан-Мельбурн – Адиела Акоо и Рейн Коллинз
12. Гейдельберг - Дублин – Шафак Сарычичек и Сцилла Толди
13. Ульяновск – Гейдельберг - Гала Узрютова и Джулиана Софи Кайзер
14. Мельбурн – Гейдельберг: Энн Рихтер и Джудит Росселл
15. Любляна-Мельбурн – Андрей Томазин и Джо Лэнгдон
16. Мельбурн-Гейдельберг - Кристофер Раджа И Константин Ханак
17. Сиэтл-Ульяновск - Кара Диаконофф и Сергей Гогин
18. Мельбурн - Ульяновск - Пенелопа Бартлау и Данила Ноздряков
19. Дурбан - Манчестер  – Адиела Акоо и Рома Хейверс